新华报业网讯   6月27日是个周末，南京观江艺术馆馆长王春林显得颇为落寞。因为，他精心筹划很久的一场集昆曲、古琴、民乐为一体的古典艺术专场演出，不得不再次延期。“40人的小剧场，如果不能满座，演出成本都难以收回。”他无奈地告诉记者。

　　几乎同时，江苏省演艺集团5月推出的“文化暖心”演出却颇红火。6月26日，《中外著名经典声乐作品》交响音乐会在紫金大戏院开演，上座率达80%以上。但记者发现，观众手里的票，均是领赠券所换。也就是说，这样的演出，没有任何票房收益。

　　有关数据显示，近几年，江苏的文化产业虽然发展较快，但增加值占全省GDP的比重仅为2.23%，而北京、上海、广东、湖南等均超过了4%。“江苏文化产业一直是个弱项。就拿高雅艺术演出市场来说，改革了近20年，看免费票的习惯基本没有改观！”身为艺术家、同时也是文化产业“弄潮儿”的江苏演艺集团总经理顾欣，对此充满了困惑。

　　文化消费观念亟待改善

　　江苏的文化事业发展一直在国内排名前列。“人文荟萃的江苏，不缺艺术人才，也不乏艺术精品。”顾欣说，就在一个星期前，第四届中国昆剧艺术节落幕，江苏省昆剧院再次斩获多个奖项。其中，《1699·桃花扇》获优秀剧目奖，《绿牡丹》获剧目奖；主演龚隐雷、罗晨雪、施夏明、单雯等获得优秀演员奖。

　　记者从省发改委获悉，3年来，江苏省生产电视剧80部、2294集，每年新创剧本100多部，其中30部新剧搬上舞台，昆剧《1699·桃花扇》、现代京剧《飘逸的红纱巾》、舞剧《红河谷》、歌舞音乐剧《茉莉花》、滑稽戏《一二三，齐步走》、电影《南京！南京！》、电视剧《人间正道是沧桑》等一批作品均受到广泛赞誉。

　　然而，即使是经典、优秀的文艺作品，一旦走向市场，也并非一定能换来“真金白银”。“虽然暖心演出上座率很高，可一旦卖起票来，你信不信，肯定没有多少人来看！”歌舞剧院一位编导悄悄向记者抱怨。

　　几年前，由南京文化局鼎力支持、南京歌舞剧团精心排演的大型音舞诗画《神韵金陵》，曾得到业界和观众的交口称赞，一度连演74场、上座率超90%，创造了南京演出史上的神话。然而时至今日，这部总投资700多万的华美演出，却刀枪入库、马放南山。为何没有成为南京的《印象刘三姐》？“资金难以为继！”一位熟悉个中因由的人士告诉记者：“仅演出的礼服费用就高达3万，加之上百名演员的酬劳费用，如果没有一定的资金做后盾，仅靠微薄的票房，根本无力支撑！”而以省演艺集团的“暖心”演出为例，整个成本也约在100万左右，“这笔费用，基本是由政府买单。”

　　一位昆曲票友告诉记者：“原先昆剧院的小剧场每周都有普及性演出，但最近停演了，为什么？因为赞助商撤资了！”记者了解到，南京的一些戏剧和歌舞演出，不是有政府资金支持，就是有企业从中赞助，但凡文艺团体或经营机构面向市场的演出，即使是某些通俗、流行音乐商演，如果缺了企业包场，也几乎无法盈利。“南京的市场确实难做，就我所知，在这20年间，退隐的、转行的演出商和演出公司就有不少！”顾欣谈及此，有些黯然神伤。

　　“文化消费观念亟需改善！”顾欣打了个比方，比如去商店买件西装，再熟悉的老板你也只会问他能不能多打点折，绝不可能提出让他把衣服送给你。但如果是开口向熟人要几张免费的演出票，很多人都会认为是天经地义！“哪天看演出能像买西装一样，这个市场就成熟了。”

　　“走出去”才更有活力

　　除了消费观念亟需改观和培养外，顾欣认为：“演出和创作的机制还要进一步改革”。

　　谈到机制改革，作为全国唯一“事转企”演艺集团的掌门人，顾欣笑言：“我们的改革，在业内多少有些被妖魔化了！”事实上，演艺集团改革后，不仅佳作不断，获奖无数，演出市场也有所突破。他举例说，集团与荷兰国家歌剧院合作的歌剧《紫禁城的故事》，去年就完成了在荷兰10个城市的巡演，下一步还将巡演欧洲。而该剧的运作模式更是打破常规，一改过去贴钱出访的状况，而是采取共同创作、输出演员、投入艺术资源、引进外方资金等合作方式，变“造船出海”为“借船出海”，获得了不菲的经济收益。据悉首演当日，连荷兰女王都亲临现场，并得到欧洲主流媒体的盛赞。

“走出去”的活力不止于此。去年10月，集团与上海周小燕歌剧中心签订战略合作意向书，携手游弋高雅艺术市场；与《神韵金陵》有着异曲同工之妙的歌舞音画《茉莉花》，并不固守金陵，而是主动“出击”在全国巡演，至今已演出逾千场，成为江苏的一张艺术名片；集团还伸长触角，涉足电影领域，投拍了极富地域特色的电影《南京的那个夏天》……截至2008年底，江苏省演艺集团的经营收入由改革前的761万元增至8667万元，演出场次也由1736场增至5119场，人均年收入由1.68万元增至5.5万元。去年9月，江苏省演艺集团还被文化部授予“国家文化产业示范基地”。