“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流”。唐代大诗人李白的咏史之作《登金陵凤凰台》描写了六朝古都的繁华与沧桑，也把李白的人生轨迹和南京紧紧联系在一起。大诗人李白到底在南京发生了哪些故事？一直以来，并没有引起人们的关注。作为2020紫金文化艺术节新创舞台剧目之一，由南京市越剧团出品，李晓旭主演的诗韵越剧《凤凰台》将于10月18日晚在紫金大戏院上演。该剧首度将李白与南京因缘际会娓娓道来，为南京这座世界文学之都又涂上了一道浓亮的色彩。
从一部剧拨开一段历史，为一座城增色。10月17日下午2点，“2020紫金文化艺术节·我们在艺起”第四场活动现场，新华日报昆虫记戏曲工作室邀请了越剧《凤凰台》导演翁国生、编剧罗周、南京市越剧团团长杨庆锦、著名越剧毕派小生李晓旭和越剧戏迷面对面交流，讲述了立足文学之都南京，诗韵越剧发展中的步步用心。
团长杨庆锦:用越剧讲好南京故事
不论是从《乌衣巷》到《凤凰台》，还是青春传承版《梁祝》、现实主义题材《丁香》……南京市越剧团近年来的努力与创新赢得了戏迷们的口碑，团长杨庆锦功不可没。在当天的活动现场，杨团长向大家展示了南越的志向：好好挖掘南京题材，讲好南京故事，让更多的人通过越剧了解南京。
杨团长坦言，越剧尽管发源于浙江、发祥于上海，但是南京越剧团的实力不容小觑。南京市越剧团成立于1956年，已经在南京耕耘了60多年，创作了一大批优秀剧目，如《南冠草》《柳毅传书》《八女投江》《乌衣巷》。南越兼收并举，流派众多，除了主打竺派、商派、筱派，其他流派如毕派、戚派、范派等都有很好的传承人，随时可以拿出来演的大戏有十多部，折子戏有200多，这在剧团中非常少见。
南京是六朝古都、十朝都会，南京是一个非常有文化历史的城市。通过挖掘南京丰富的历史题材，把传统和当下进行结合，创作出非常有文化品位的剧目，是南越人的责任与担当。《乌衣巷》《桃花扇》和《凤凰台》都是立足于此。这也让众多喜欢南越的戏迷更加喜欢南越，更加关注南越的成长。
而杨团长也非常感恩陪伴南越一路走来，博爱、包容、专业、高素质的南京越剧戏迷，正是有了这群观众的支持，南京市越剧团和一代又一代的南越演员们才会更有自信地走到今天。
编剧罗周：爱和诗情可超越千年慰藉我们的灵魂
《凤凰台》编剧是大名鼎鼎的罗周，她也是越剧《乌衣巷》的编剧。谈到《凤凰台》的创作起因，罗周表示，这源于她对南京这座城市的喜爱。从上海来到南京工作生活了13年，罗周心中的南京是个很有文化分量的城市。金陵、建邺、建康、应天、石头城……从南京每个别称上都能感到一层层的积淀。
乌衣巷、凤凰台、江宁织造……南京可供创作的历史素材可以拉很长的名单，罗周说，之所以选择凤凰台，一来是因为自己写戏不可能绕过李白，而南京入选世界文学之都的消息也给了她一个创作的契机。李白在南京留下100多首诗文，剧中那句“白家本金陵”就道出了他对南京的喜爱：心之所至，便是故乡！她要写一个以越剧为本体的生旦戏，表达爱和诗情在人生中的意义。
罗周说，李晓旭的毕派越剧让她觉得和李白有天然的契合度。毕派带着喜剧性的放旷与豁达。这种市井戏剧性的欢乐投放到文人气质上有很强的李白辨识度。他让你感觉到整个世界都在闪光。所以《凤凰台》中的李白也和我们传统印象中蓄着胡须的老生形象李白不同，是女小生的一种表现。
历史文化不是过去式，即使跨越千百年也能给人精神慰藉。罗周介绍了自己创作恰值2月份疫情最严重时期，自己也处于隔离状态，本来惶恐不安的内心，一提起笔来就进入诗人李白的浪漫与放旷的状态，这种对爱与自由酣畅的灵魂拥抱，让她在精神上得到巨大的慰藉，内心也变得安定平和。罗周说，有一种永恒一直是我们在追求的，就像李白在剧中最后所说：自古兴衰如流水，皎皎不变一月轮。
主演李晓旭：在薄醉中享受与李白的灵魂交替
主演李晓旭是毕派传人，表演自带一种风流潇洒。从《乌衣巷》到《凤凰台》，她非常庆幸自己在黄金年龄遇到了如此好的作品，所以完全是精心呵护的心态对待这个作品。排练最密集的8月份，她每天练得汗流浃背，心中却非常快乐。
正如编剧罗周评价的那样：“晓旭人美、音好、人缘好、体力好，我写的李白时心中就有晓旭的模样。”如此占尽四好的李晓旭，在面对《凤凰台》这部戏有没有难点？晓旭坦言，难度最大的是场场都有醉酒戏。李白是酒仙，李晓旭作为一个女生，平时基本不沾酒。为了感受酒仙的醉意，她特地买了点黄酒，在喝得晕乎乎的状态中醉演醉摔。这让她在演出时更加如鱼得水，更能享受到与诗仙李白灵魂交替的感觉。
导演翁国生：诗韵越剧是舞台上一道靓丽风景线
因为临时出差，《凤凰台》导演翁国生未能出席当天的交流会。在现场连线中，作为浙江人的他对于南越人的努力大为赞叹。《凤凰台》是南越新编历史剧《人文诗韵》三部曲之二。这部剧采用完全不同的创作手法，对演员和主创挑战性很强，也动用了非常多的新手段和形式。通过半年多的排演，他看到是演员在进步、南越在进步。
翁导表示，从《乌衣巷》到《凤凰台》，南越立足本土文化，将丰富的人文底蕴作为剧目的创作源泉。通过创作新人物，突破过去，开辟出全新的舞台内容和表现手法，让观众耳目一新。在赢得了观众的认可和喜爱的同时，一拨拨的青年演员也在挑战中迅速成长。这不仅展示出独特的南越风采，也为越剧舞台带来一道靓丽的风景线。
文字 陈起峥 高利平
摄影 范俊彦
视频 滕升智
