两天两夜嗨不停！南京这个戏剧节，在生活“剧场”期待当下故事

　　“云上生活”，是否会成为戏剧常态

　　“疫情让生活这台巨大的加速器暂停运转，慢下来的半年里，我们被迫改变了观剧方式，从剧场移到了家里的沙发上，生活仿佛只存在于屏幕中，一切故事都变成电子讯号发生在网络里。但是正是这样的改变，让戏剧人对剧场、对艺术在地性有了新的视野和思考。”在《请回答，2020》论坛现场，知名戏剧参评人安妮和南京大学戏剧影视艺术系副教授陈恬、剧评人奚牧凉、杨小乱一起聊疫情期间的“云上”生活：线上平台也是有戏剧性的场域，在“云上”或是线上生活是否会成为戏剧人的常态？

　　陈恬认为，要从戏剧的角度切入，思考关于社会结构的议题。“后疫情时代，让我印象最深刻的是一张专辑《COVID-19》和一本剧本《生之代价》。”他介绍说，这张专辑中每一首歌曲都以疫情时代的符号命名，其中一首名为《科罗纳曾是一个啤酒名》(CoronaWasABeerOnce)的歌曲曾以线上直播的方式演奏，乐队通过屏幕，再次以他们熟悉的，充满黑色幽默的方式回应当下的现实。这张专辑启发了陈恬一直在思考的问题：是否真如戏剧台词所言，“死亡面前人人平等”？另外一个让他印象深刻的文本是2018年普利策戏剧奖获奖剧本《生之代价》，这是剧作家玛蒂娜·马约克（MartynaMajok）在2016年的作品。《生之代价》从描绘弱势和边缘群体出发，直面“生存与毁灭”的现实问题。“一场从天而降的疫情会带来短暂的忧郁，但是在走出忧郁后，视野打开后，我们的目光应该投向更深远的，与人相关的范畴。”陈恬认为，面对沉重打击，每一个群体都背负着截然不同的命运，艺术家或者说戏剧人，更应该用作品去回应社会，引发思考。

　　“很开心能以线上放映的方式推广我爱的戏剧，并且与更多爱戏剧的人交流。”论坛现场，杨小乱表示，在家主动隔离期间，自己开始尝试以在线活动的方式继续推广戏剧，在反复尝试之后，终于选择线上放映的方式让更多网友接触到经典剧目。他曾经做过一场为期三天的，由他自己全权策划的“线上戏剧节”，在最后一场放映结束后，弹幕里全是“舍不得”。更让他意外的是，前来在线看戏的人，不仅仅只有常去剧场的戏迷，更多的是来自五湖四海，对于戏剧有好奇，有兴趣的人。“通过这个契机，有更多的人领略到戏剧的魅力，戏剧、剧场也以一种更轻盈的方式，融入进更多生活场景。”现场，他分享了自己的感悟。

　　奚牧凉则告诉大家，“没有演出的大半年，我在看抖音。”在剧场停摆的时光中，他在抖音上发现了不少“宝藏戏剧人”，包括以美容系列一炮而红的李思遥，剧场导演孟京辉，还有注重肢体叙事的陶身体剧场，他们都做出了有新意有诚意的产出。“短视频时代的现实主义，用另一种方式记录了我们当下的生活。”奚牧凉分析说，剧场中，人物成长，老去，是徐徐铺开的群像，以一种宏大的角度去描画社会，通过一次剧场中的时光之旅，带观众经历所有岁月的故事。然而在短视频平台中，创作者选取当下时刻的历史小切片，从各种细节中拼凑出一个时代的模样，不失为另一种充满活力的表现形式，并且以一种更具时效的方式迅速呈现。“在下沉的短视频app中，我们确实能看到一场生动，鲜活，切实回应社会现实的戏剧表演。不要拒绝它，因为如果我们对那些全新的文化现场置若罔闻，便无以了解这个时代艺术与社会最活跃的部分。”他说。

　　“今年我毕业，但可能没有毕业戏了”

　　以往谈起校园戏剧，关键词总离不开希望、生机，但2020年春天的毕业季却有些不同。对于2020届毕业生来说，一些遗憾无法弥补，“毕业戏”就是其中一项。然而，9月19日，一场别开生面的“毕业戏”演出《凡人歌·毕业戏》在南京晓书馆举行，在充满收获希望的初秋时节，为毕业生们实现这个愿望。

　　这场演出由“外场创意小组”携手大屋顶文化发起。“外场创意小组”由艺术人安妮、杨小乱、刘畅于2019年发起于杭州，小组聚焦剧场演出外的一切戏剧边缘活动，致力于摸索“让剧场更好玩”的无数种方式，呈现戏剧人这半年的生活。

　　本次《凡人歌·毕业戏》邀请三位本硕博毕业生，分享他们的校园戏剧记忆，并在此之外延续探索：校园戏剧人毕业后能去向何方。在晓书馆的非剧场空间，观众看到的是三人创作《毕业戏》的排练状态。或可以理解为，三位年轻人邀请观众走进排练厅，听他们讲述自己与戏剧的故事、谈论疫情中的生活、畅想未来的戏剧生涯，和观众一同完成这场迟到但仍不失锋芒的毕业演出。

　　窝在沙发上看线上戏剧、连线全球听戏剧论坛，或者就是跟久未见面的剧圈好友聊天……2020的上半年，让每个人的生活都变得缓慢，但似乎也对剧场、对生活有了不一样的思考。在《凡人歌·毕业戏》中，南京大学戏剧影视艺术系2020届硕士毕业生陈晓沛邀请同班同学王安邦一起参与创作，走进自己的毕业戏作品《我是月亮》剧组。王安邦不失轻松幽默地讲述了自己被困在湖北老家的故事，生动回忆了在武汉封城、断网的特殊情况下，绞尽脑汁再度找回与戏剧的联系，并在这一过程中体察生活滋味的故事。

　　来自武汉大学戏剧影视艺术系的杜明哲，是武汉大学莎士比亚英文戏剧社演出培训部部长，曾编剧并主演作品《命若琴弦》、线上戏剧《一名叫培尔·金特的男演员决定去演线上戏剧》戏剧构作。“感觉因为疫情耽搁的演出计划，一旦错过了可能就真的是只能错过了，”在《凡人歌·毕业戏》中，他以讲述、对话、放映等多元的形式与观众分享堪称传奇的半年。疫情期间，杜明哲和伙伴们无法前往武汉珞珈山上的小剧场排戏，留下了深深的遗憾和感慨，但他们也因此第一次观察到与“线上戏剧”相关的小细节，“比如，一般来说进戏院看戏，迟到三十分钟，观众可能就会放弃这一场了。但我们在做线上剧时，通过数据监测，会发现戏剧离结束还剩十分钟的时候，还有不少观众加入进来。”杜明哲认为，由于空间感的降低，造成了仪式感的减少，却也给人们接触戏剧和艺术带来了更多机会和可能。

　　毕业于2020年的南京大学文艺学博士孔德罡，是“安妮看戏wowtheatre”公众号的高产作者，也是南京师范大学南国剧社的负责人，陪伴南国剧社走过了近十年的旅程。在《凡人歌·毕业戏》中，他以理智的态度批判校园戏剧人的“自我感动”，同时又以创作的激情无时无刻不在进行自我解构和重构。难得的是，他邀请到毕业4年的“老南国”、昔日剧社主力演员范文昊重回剧场，叙说同窗之情，共同展望未来：“也许毕业后，我们都不得已投入按部就班的生活，但心中将永远保持戏剧人的激情，人必然会走向绝望,但这不妨碍尽情舞蹈，做完这场‘毕业戏’，我们就谢幕，然后去生活。”

　　生活是门手艺，笑对需要勇气

　　除了《请回答，2020》和《凡人歌·毕业戏》，“大屋顶仲夏夜”还带来了由金陵即兴喜剧工作坊演出的《凡人歌·笑着生活》。这群“手艺人”，把一切即兴发生的事件演成令人笑出眼泪的喜剧。“没有剧本，没有反复排练和提前设计，观众提出的想法，就是喜剧成立的基础，”工作坊“郑重”承诺，freestyle式的演出就是为了告诉观众，“生活是门手艺，笑对需要勇气”，让人们在剧场中忘记平凡日常的苦涩，看见生活中闪闪发光的时刻。